Uno spettacolo sognante, lunare, dalle atmosfere rarefatte e magiche. Una continua contaminazione fra musica e parole, fra onirico e reale. Una meravigliosa orchestra, un meraviglioso coro e poi cantanti, attori, bambini insieme per la prima volta a raccontare una storia magica, la storia di un marionetta precipitata non si sa come, (forse dentro un raggio di luna) non si sa quando, (forse ieri sera!) in uno scalcinato circo di guitti e saltimbanchi. Tutto in musica: un racconto di formazione che si ispira alle fiabe della tradizione letteraria per l’infanzia. Una storia su quanto sia faticoso e originale per ognuno di noi “crescere”, ma anche un omaggio al teatro, alla sua bellezza, alla sua caducità e alla sua capacità di trasportarci in mondi che esistono solo dietro al sipario.

Studenti: 5 €, biglietto ridotto
Gratuità: un docente accompagnatore ogni 10 studenti, studenti H e loro docenti di sostegno
Intero: 12 €, adulti (docenti e genitori) che acquistano il biglietto con la scuola.

N.B. lo spettacolo sarà messo in scena nuovamente nei mesi di ottobre, novembre e dicembre 2019.

Signs: i segni del corpo e i segni musicali in un serrato dialogo a due fra arti sorelle. Uno scambio di intenti dove la musica diventa gesto e il gesto diventa fiato. Un gesto da ascoltare, un suono da vedere. Il programma musicale per violoncello solo che fornisce lo spunto a questo intenso dialogo spazia dal Settecento fino alla musica contemporanea: alcuni movimenti dalle prime tre Suites per violoncello solo di Johann Sebastian Bach 1685-1750), il Capriccio in Do minore di Giuseppe Maria Dall’Abaco (1710-1805), Nepdalfele da Signs, Games and Messages di György Kurtág (n. 1926) e Quasi una sarabanda di Orazio Sciortino, pianista e compositore siracusano nato nel 1984.

Siamo nel nuovo locale che Totò, uno chef che ha fatto carriera a Parigi, ha aperto da poco a Palermo e che è la nuova attrazione della movida cittadina. È appunto da “Chez Totò” che Tancredi, giovane rampollo della Palermo bene, accompagna Solange, detta Chérie, una giovane stilista Parigina trasferitasi in città e di cui è innamorato. Giunti al locale,vengono accolti da Totò che è un vecchio amico di Tancredi ma anche di Calogero, altro spasimante di Chérie che giunge anch’egli per bere qualcosa. Inizia quindi un intreccio di situazioni divertenti, di malintesi e di gags gestite da Totò, dai  suoi due camerieri Simone e Rosalia e da Cettina, fidanzata abbandonata da Caologero. Un gioco di coppie in cui Totò, un po’ istrione e un po’ Deus ex machina, disfa e riannoda nuovi amori e vecchie amicizie.

Biglietti:
Intero 10 euro
Ridotto 4 euro

Il corpo di ballo propone una esperienza collaborativa: dopo una prima fase da spettatori, gli studenti sono coinvolti nel movimento e chiamati ad ascoltare e condividere le proprie percezioni. Una performance che nasce dalla ricerca sulle sonorità del corpo fermo e in movimento, partendo da ciò che percepiamo come silenzio. L’assenza del suono non è mai vera assenza: il corpo è suono. Le ossa, gli organi, i liquidi del corpo hanno un suono. Percepire il suono interno ci mette in contatto con le vibrazioni e le onde sonore del corpo che si proiettano all’esterno, trasformate, riplasmate e attive. il corpo si muove ed incontra l’aria, generando forme e dinamiche legate all’accelerazione, la decelerazione, la sospensione, la caduta, la resistenza, la tensione e il rilasciamento. Lo spazio, con cui il corpo si incontra e scontra, genera frequenze ed intensità. E cosa succede quando le frequenze interne, generate dal corpo, interagiscono con frequenze esterne generate da altre fonti? Nasce un dialogo che va ad interferire con i nostri stati emotivi, perché i recettori tramite circuiti nervosi hanno il potere di generare emozioni.

Lo spettacolo è rivolto a gruppi di 25-30 studenti.

Biglietti
Studenti: 4 € biglietto ridotto
Gratuità: un docente accompagnatore ogni 15 studenti, studenti H e loro docenti di sostegno
Intero: 10 €

L’attività è pensata per gruppi di minimo 25 bambini e massimo 50.

Durata: la visita, comprensiva di laboratorio, avrà una durata di un’ora e trenta minuti. Nella stessa giornata saranno realizzate due visite, la prima visita dalle 9:30 alle 11:00; la seconda dalle 11:15 alle 12:45. Ogni turno prevede la divisione in 2 gruppi da 25 bambini ciascuno i quali svolgeranno alternativamente la visita guidata (45 minuti) e il laboratorio creativo (45 minuti).

Biglietti

8 € (Visita guidata + laboratorio), gratuità per un docente accompagnatore ogni 15 bambini, gli studenti H e i docenti di sostegno.

Bastiana Federica Guida (30, 4, 8, 12); Chiara Fiorani (2, 5, 9); Laura Macrì (3, 7, 11)

Bastiano Andrea Schifaudo (30, 4, 7, 9, 12); Gianmarco Randazzo (2, 3, 5, 8, 11)

Colas Tommaso Barea (30, 4, 7, 9, 12); Claudio Levantino (2, 3, 5, 8, 11)

La divisione fra palcoscenico e sala si assottiglia, perché l’ascoltatore è chiamato a divenire parte di quell’oscillazione che è l’onda sonora che si propaga dentro il teatro: il pubblico parteciperà attivamente con il proprio movimento ad una grande danza condivisa. Aderendo allo spettacolo, si potrà prendere parte in tempo reale alla nascita di una coreografia vivace, che mira a liberare il corpo e le menti grazie all’unione di musica e danza.

Biglietti: 
Intero: 12 euro (adulti)
Ridotto: 5 euro (ridotto studenti)

Tomaso Montanari,  ha ricostruito in scena le “fughe” che Piero Calamandrei organizzava durante il ventennio fascista in compagnia dei maggiori esponenti dell’antifascismo e della cultura italiana del Novecento: Luigi Russo, Pietro Pancrazi, Alessandro Levi, Benedetto Croce e molti altri. Le visite di uno dei padri della nostra Costituzione ai luoghi perduti delle campagne toscane e laziali erano anche l’occasione per la formazione, dai pensieri e dal confronto, dell’idea di un’Italia nuova. Attraverso scatti e documenti inediti, lettere, fotografie e diari, Montanari ha ricostruito la particolare controscena di un cruciale momento storico.