Info
Direttore Frédéric Chaslin (*)
Luci Giuseppe Di Iorio
(*) Il maestro Daniel Oren ha rinunciato a dirigere per motivi di salute.
Personaggi e interpreti
Wagner Daniele Muratori Caputo
Marthe Natalia Gavrilan
Sullo spettacolo
Un mito che affonda le radici nel Medioevo
e ha ispirato nei secoli grandi compositori, scrittori, pittori, che si sono lasciati sedurre dal personaggio di Faust, emblema del desiderio di oltrepassare i limiti imposti dalla condizione umana.
Il nuovo allestimento del dramma lirico di Charles Gounod debutta il 19 marzo alle 20:00 al Teatro Massimo di Palermo con la regia di Fabio Ceresa e la direzione di Frédéric Chaslin.
Il direttore francese arriva per la prima volta sul podio dell’Orchestra del Teatro Massimo al posto di Daniel Oren che ha rinunciato a dirigere per motivi di salute.
La messa in scena di Faust con la regia di Ceresa nasce dalla sovrapposizione del capolavoro del teatro musicale francese con la più potente riscrittura letteraria moderna del mito faustiano: il romanzo Il Maestro e Margherita di Michail Bulgakov. A motivare questa sovrapposizione è la fascinazione che Bulgakov aveva per il Faust di Gounod, opera che amava e che vide a teatro per più di 40 volte. Diversi elementi del romanzo trovano infatti la propria origine non tanto nel Faust di Goethe, quanto nel libretto che ne era stato tratto da Jules Barbier e Michel Carré. La regia di Fabio Ceresa sovrappone alla figura del Méphistophélès di Gounod quella del personaggio di Woland di Bulgakov, e degli altri personaggi de Il Maestro e Margherita come il demone Azazello, l’inquietante Behemot dalle sembianze feline e la strega Hella. Anche la scena, disegnata dallo scenografo Tiziano Santi e illuminata dal light designer Giuseppe Di Iorio, è ambientata nella Mosca degli anni Trenta, come nel romanzo di Bulgakov, e alcuni momenti del romanzo si ritrovano sovrapposti a quelli dell’opera. A questo gioco di sovrapposizioni contribuiscono i costumi firmati da Giuseppe Palella dove in un mondo grigio monocromatico assume particolare significato il colore rosso fiorentino dei demoni che diventa emblema della passione che spinge Faust a stringere il patto con Méphistophélès.
Galleria
Cast
Direttore
Frédéric Chaslin
Faust
Iván Ayón Rivas
In scena
(19, 21, 23)
Faust
Arthur Espiritu
In scena
(20, 22, 25)
Marguerite
Federica Guida
In scena
(19, 21, 23, 25)
Marguerite
Benedetta Torre
In scena
(20, 22)
Méphistophélès
Erwin Schrott
In scena
(19, 21, 23, 25)
Méphistophélès
Nicolas Courjal
In scena
(20, 22)
Valentin
Andrew Hamilton
In scena
(19, 21, 23, 25)
Valentin
Vinicius Atique
In scena
(20, 22)
Siebel
Anna Pennisi
Wagner
Daniele Muratori Caputo
Marthe
Natalia Gavrilan
Info
dal 24 novembre all’1 dicembre 2024 | Sala Grande, Teatro Massimo
György Ligeti
LE GRAND MACABRE
Versione del 1996 in lingua inglese
Libretto di György Ligeti e Michael Meschke da La balade du grand macabre di Michel de Ghelderode
Prima esecuzione a Palermo
Direttore Omer Meir Wellber
Direttrice assistente Yael Kareth
Regia Barbora Horáková
Scene Thilo Ullrich
Costumi Eva-Maria Van Acker
Video Adrià Reixach
Assistente alla regia Antonella Cozzolino
Luci Michael Bauer
Personaggi e interpreti
Nekrotzar Zachary Altman
Piet il Boccale Dan Karlström
Amando Maya Gour
Amanda Magdaléna Hebousse
Astradamors Karl Huml
Mescalina Helena Rasker
Venus/Capo della Gepopo Holly Flack
Principe Go-Go Karl Laquit
Ministro Bianco Daniel Jenz
Ministro Nero Michal Marhold
Orchestra e Coro del Teatro Massimo
Maestro del Coro Salvatore Punturo
Nuovo allestimento del Teatro Massimo
Biglietti
Abbonamenti
Rinnovo abbonamenti 2024/25
Turni PRIME / B / C / D / F / OPERA / DANZA
Dal 17 settembre al 18 ottobre
Nuovi abbonamenti
dal 25 ottobre al giorno del primo spettacolo in abbonamento
Biglietti
In vendita dal 5 novembre 2024
Galleria
Guarda il trailer dell'opera
Info
Giuseppe Verdi
Luci Pasquale Mari
Personaggi e interpreti
Biglietti
Biglietti
Galleria
Cast
Direttore
Jader Bignamini
Otello
Yusif Eyvazov
In scena
24, 26
Otello
Mikheil Sheshaberidze
In scena
25, 28, 30
Otello
Arsen Soghomonyan
In scena
29
Desdemona
Barno Ismatullaeva
In scena
24, 26, 28, 30
Desdemona
Maria Motolygina
In scena
25, 29
Iago
Nicola Alaimo
In scena
24, 26, 28, 30
Iago
David Cecconi
In scena
25, 29
Emilia
Irene Savignano
Cassio
Riccardo Rados
In scena
24, 26, 28, 30
Cassio
Rosolino Claudio Cardile
In scena
25, 29
Roderigo
Andrea Schifaudo
Lodovico
Adriano Gramigni
Montano / Araldo
Italo Proferisce
Locandina
Info
7 settembre 2025, ore 20:30 – Sala Grande, Teatro Massimo
Orchestra Jazz Siciliana
Italians Jazzmaster
Direttore Domenico Riina
Francesco Buzzurro, Francesco Cafiso, Daria Biancardi
Orchestra Jazz Siciliana – The Brass Group
Biglietti
Biglietti
In vendita dal 3 dicembre 2024
Info
1 gennaio 2025 ore 18 | Sala Grande, Teatro Massimo
Direttore e fisarmonica Omer Meir Wellber
Pianoforte Guy Mintus
Orchestra e Coro del Teatro Massimo
Programma
Felix Mendelssohn
Sinfonia n. 4 in La maggiore op. 90 “Italiana”
Biglietti
Biglietti
In vendita dall’8 novembre 2024
Galleria
Ph. Rosellina Garbo
Info
5 dicembre 2024, ore 20:30 – Sala Grande, Teatro Massimo
Ferro – Webern / Beethoven
Direttore Gabriele Ferro
Orchestra del Teatro Massimo
Johann Sebastian Bach/Anton Webern
Fuga (ricercata) a sei voci dall’Offerta Musicale di J. S. Bach
trascrizione per orchestra di Anton Webern
Anton Webern
Sinfonia op. 21
1. Ruhig schreitend (Procedendo con calma)
2. Variationen
Gabriele Ferro
Sintropia 2 *
***
Ludwig van Beethoven
Sinfonia n. 1 in Do maggiore op. 21
1. Adagio molto – Allegro con brio
2. Andante cantabile con moto
3. Minuetto. Allegro molto e vivace
4. Adagio – Allegro molto e vivace
* Dalla raccolta del Lai dell’Universo
Biglietti
Abbonamenti
Rinnovo abbonamenti 2024/25
Turni CONCERTI /PRIME / B / C / D / F / OPERA / DANZA
Dal 17 settembre al 18 ottobre
Nuovi abbonamenti Turno Concerti
dal 25 ottobre al 5 dicembre
Biglietti
In vendita dal 5 novembre 2024
La presentazione
Giovanni Gavazzeni, curatore del volume, e Ilaria Grippaudo, ricercatrice presso l’Università di Palermo, presentano La minuziosa verità, volume che raccoglie tutti gli scritti pucciniani di Gianandrea Gavazzeni.
Direttore d’orchestra celebre e apprezzato, moderno e consapevole interprete della vitalità, dell’originalità e della modernità dell’universo pucciniano, Gianandrea Gavazzeni ha dedicato a Giacomo Puccini saggi critici e memorie artistiche, cogliendone aspetti nascosti e offrendo intuizioni interpretative che risultano, ancor oggi, straordinariamente felici. Così le partiture di Tosca, Bohème, Madama Butterfly, Manon, Turandot, La fanciulla del West…diventano materia di analisi e, al contempo, argomento di riflessione su tutti gli aspetti dello spettacolo operistico.
La presentazione, nel giorno della prima di Turandot, ricorda che l’ultima opera di Puccini fu uno dei tanti titoli diretti da Gianandrea Gavazzeni al Teatro Massimo, nell’arco di più di quarant’anni: un percorso ricchissimo e indimenticabile che spazia
da Mozart e Rossini fino al Novecento.
Gianandrea Gavazzeni
La minuziosa verità. Scritti su Giacomo Puccini
A cura di Giovanni Gavazzeni
Pendragon, 2024
Informazioni pratiche
Ingresso libero
sino a esaurimento dei posti disponibili.
L’accesso alla Sala Onu avverrà attraverso l’ingresso con scala situato nell’area portineria/ingresso artisti (lato Via Pignatelli Aragona).
La sala è raggiungibile anche attraverso il percorso accessibile senza gradini con ascensore (all’arrivo in Teatro rivolgersi al personale di sala per maggiori informazioni).
Info
16 luglio 2024 ore 21 | Scalinata, Teatro Massimo
Stairway to the Stars
Sikè Sax Quartet
Ingresso gratuito fino a esaurimento posti
Programma
Musiche di
Albéniz, Dubois, Desenclos, Ciesla
Info
24 ottobre 2024, ore 9:30 – Sala Grande, Teatro Massimo
Stati Generali della Cultura 2024
Rinascimento Contemporaneo
Qual è l’impatto delle nuove tecnologie sulla fruizione del patrimonio culturale e come stanno modificando la produzione di cultura?
È possibile parlare di un nuovo “Rinascimento“?
Sarà questo interrogativo al centro della prima tappa di Stati Generali della Cultura 2024.
Dal palco del Teatro Massimo di Palermo, sguardo rivolto al futuro e spazio ai giovani, veri eredi della ricchezza e varietà culturale dell’Italia.
Si parlerà per questo di cinema, teatro e opera ma anche dell’impatto del lavoro culturale sulle comunità e i processi di innovazione sociale.
