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Info

Cast creativo

Direzione creativa Luca Pintacuda
Direzione artistica Antonino Serafino
Screenplay Fabrizio Pedone
Musiche e performance live Giulia Tagliavia, Giovanni Magaglio
Interaction Design Alessandro Disingrini, Albert Julius Cabri
Designer Lidia Falletta, Serena Pantaleo, Claudia Rago, John Mark Poultry, Rosaria Gallè

Biglietti

Biglietti

Intero 12 € + 8 € visita guidata
Ridotto (under 26 e card under 35) 8 € + 6 € visita guidata
Ridotto scolaresche 4 € + 3 € visita guidata
Gratuità: un docente accompagnatore ogni 10 studenti, studenti H e loro docenti di sostegno

È possibile acquistare anche il solo spettacolo (senza la visita guidata)

Sullo spettacolo

Un’esperienza nella quale il pubblico si troverà avvolto da proiezioni, luci, musica; uno spettacolo unico nel suo genere in cui i palchi, il soffitto e i teli olografici diventano le superfici di proiezione sulle quali si sviluppa la narrazione. Armonie e disarmonie della natura hanno nei secoli, ispirato musicisti e compositori, che hanno provato a tradurre in musica l’avvicendarsi delle stagioni, i rumori prodotti dai fenomeni naturali, dagli esseri viventi, dai movimenti del cosmo.“Suoni in Estinzione” si interroga e interroga lo spettatore sul rapporto fra musica, arte e ambiente naturale, e sull’evoluzione di questo rapporto in relazione ad un mondo che è sempre più artificiale, urbano, virtuale e al pericolo della progressiva scomparsa di interi ecosistemi.

Informazioni

Direttore Michele De Luca
Attore Roberto Lipari
Massimo Kids Orchestra
Coro di voci bianche e Coro Arcobaleno del Teatro Massimo
Maestro del Coro 
Salvatore Punturo

Mise en éspace Ludovico Rajata

In diretta streaming sulla WebTV del Teatro Massimo

Programma

Giuseppe Mazzamuto

Kaos

Salvatore Nogara

Heart Spring (Dedicato a coloro che hanno combattuto il COVID19)

Georges Bizet

Carmen Fantasy

Giuseppe Ricotta

Ouverture “Viaggio Lunare”

Antonino Francesco Blanco

A star goes out

Bill Conti

Dynasty (arr. Riccardo Mutolo)

Alberto Maniaci

Piccoli Cantori

Toshihiko Sahashi

Mozart Pop Symphony

Simone Piraino

Intermezzo

Ennio Morricone

Moment for Morricone (arr. J. De Meij)

Photo © Franco Lannino

Informazioni

Stefano Lombardi Vallauri ci parla di Le Grand Macabre di György Ligeti.

L’ingresso è gratuito sino a esaurimento posti.

L’accesso alla Sala Onu avverrà attraverso l’ingresso con scala situato nell’area portineria/ingresso artisti (lato Via Pignatelli Aragona).
La sala è raggiungibile anche attraverso il percorso accessibile senza gradini con ascensore (all’arrivo in Teatro rivolgersi al personale di sala per maggiori informazioni).

Le presentazioni delle opere in scena a cura dell’Associazione Amici del Teatro Massimo.

Biografia

Stefano Lombardi Vallauri

È professore associato presso l’Università IULM di Milano, inoltre direttore scientifico della rivista «Nuove Musiche» e presidente, per il triennio 2024-2026, dell’associazione Athena Musica. La sua ricerca investe l’estetica e l’analisi della musica – dotta e popolare, contemporanea e non – intesa sia in quanto repertorio di opere sia in quanto “sistema di esperienza”. Tra le sue pubblicazioni, la monografia Dodecafonia postseriale. Gilberto Cappelli e Federico Incardona (2013); le (co)curatele Il discorso musicale. La musica e i suoi generi testuali nella storia (2023), Scritti letterari di artisti non letterati (2022), L’arte orale. Poesia, musica, performance (2020), Lo stile della saggistica critica sulle arti (2020), Jonathan Harvey (2019),La voce mediatizzata (2019), Scritti critici e di poetica di Federico Incardona (2018), Nuovo e clichés (2017), Vectoriality/Protension in Post-Tonal Music (2016) e Federico Incardona. Bagliori del melos estremo (2012); saggi teorici su questioni come l’esperienza musicale artificiale, la corporeità della musica digitale, il mestiere del compositore, l’insegnamento della musica contemporanea, oltre che mirati su singoli autori (Cage Evangelisti Bussotti Guaccero Sciarrino Cappelli Galás Caprioli La Licata Incardona Traversa Di Scipio Romitelli Buccino Momi).

La locandina

Informazioni

Martedì 10 e giovedì 12 dicembre 2024, ore 20:30 | Foyer

Direttore Salvatore Punturo
Coro del Teatro Massimo
Tenori Francesco Polizzi (10), Marco Palmeri (10) / Gianmarco Randazzo (12), Pietro Luppina (12)
Baritono Cosimo Diano

Pianoforte Claudio Marchetti
Chitarra Giuseppe Costantino
Contrabbasso Daniele Pisanelli
Percussioni Antonino Reina, Vito Amato, Rosario Cusimano

Biglietti: Intero 15€ / Ridotto 12€

Programma

Herbert Howells

A Spotless Rose

Franz Xaver Gruber

Stille Nacht

John Rutter

Angel’s Carol
Christmas Lullaby
We Wish You a Merry Christmas

Ariel Ramirez

Missa Criolla

Informazioni

Martedì 18 novembre 2025, ore 18

ci parla del dittico Aleko/Pagliacci che inaugura la stagione 2025/26.

L’ingresso è gratuito sino a esaurimento posti.

L’accesso alla Sala Onu avverrà attraverso l’ingresso con scala situato nell’area portineria/ingresso artisti (lato Via Pignatelli Aragona).
La sala è raggiungibile anche attraverso il percorso accessibile senza gradini con ascensore (all’arrivo in Teatro rivolgersi al personale di sala per maggiori informazioni).

Le presentazioni delle opere in scena a cura dell’Associazione Amici del Teatro Massimo.

La relatrice

Anna Giust

insegna Lingua e letteratura russa nell’Università di Verona. In ambito musicale porta avanti ricerche sul repertorio operistico russo come veicolo d’interpretazione della storia della cultura di quel Paese nei suoi rapporti con l’evoluzione della cultura europea; nel contempo si interessa delle relazioni musicali tra Europa e Russia, in particolare del fenomeno della ricezione dell’opera italiana e francese, e della mobilità degli artisti da e verso la Russia. È autrice di diversi articoli sul teatro musicale russo dal XVIII al XXI secolo, e di tre monografie: Ivan Susanin di Catterino Cavos, Un’opera russa prima dell’Opera russa (EDT-De Sono Tesi, Torino 2011), Cercando l’opera russa, La formazione di una coscienza nazionale nel teatro musicale del Settecento (Feltrinelli-Amici della Scala, Milano 2014), e La forza dell’amore, dell’odio e del destino: Verdi e l’opera italiana in Russia (Istituto Nazionale di Studi Verdiani, Parma 2024). Ha anche curato l’edizione critica dell’opera Ivan Susanin di Catterino Cavos e Aleksandr Šachovskoj (SEdM, Roma 2024).

La locandina

Informazioni

Domenica 16 novembre 2025 | Sala ONU

ZefiroLab – Ensemble di flauti della Massimo Youth Orchestra

 

Flauti Benedetto Mattia Camaci, Alessandro Nigrelli, Maria Nancy Mazzeo, Giuditta Carioti, Samuele Ponzo

Biglietti

Intero: 10 €
Ridotto: 8 €
Studenti: 4 €

Programma

Musiche di

Johann Sebastian Bach, Gabriel Faurè, Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Bodin de Boismortier, Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy, Giulio Briccialdi, Eugene Bozza, John Rutter, Astor Piazzolla, Salvatore Nogara

Informazioni

Sabato 28 febbraio e domenica 1 marzo 2026 | Sala ONU

L’eco del tempo – un viaggio musicale tra secoli e stili

Massimo Youth Orchestra – Progetto Barocco
Direttore Michele De Luca

Biglietti

Intero: 10 €
Ridotto: 8 €
Studenti: 4 €

Programma

Musiche di

Marc Antoine Charpentier, Johann Sebastian Bach, Alessandro Scarlatti, Antonio Vivaldi,
Henry Purcell, Georg Friedrich Händel

Ph. Franco Lannino

Informazioni

Mercoledì 3 dicembre, ore 17:00 – Libreria Feltrinelli (Via Cavour)

Presentazione del libro “Nino Rota. Storia del mago Doppio e della fata Giglia”

Il volume sarà presentato da:

– Marco Betta, Sovrintendente della Fondazione Teatro Massimo
– Dario Oliveri, docente di Storia della Musica Moderna e Contemporanea all’Università degli Studi di Palermo.

Programma

Presentazione

L’opera ripercorre la grande avventura artistica e umana del compositore, avvalendosi di documenti e testimonianze per lo più inediti che ricostruiscono la parabola di un artista la cui vita è stata intensissima, fatta di legami familiari e rapporti d’amicizia molto forti e collaborazioni con alcuni dei maggiori artisti del suo tempo, da Fellini e Visconti a De Filippo, Béjart, Coppola e Zeffirelli.

Informazioni

Dal 23 al 26 gennaio 2024 | Sala degli Stemmi

Ideazione, regia e coreografia Lucia Ermetto
Corpo di ballo del Teatro Massimo
Direttore del Corpo di ballo Jean-Sébastien Colau

Cast

Frida Francesca Davoli (23, 26) / Francesca Bellone (24, 25)
Diego Rivera Diego Millesimo (23, 26) / Daniele Chiodo (24, 25)
Cristina, sorella di Frida Francesca Bellone (23, 26) / Francesca Davoli (24, 25)
Alter ego di Diego Rivera Benedetto Oliva
Stati d’animo di Frida Simona Filippone, Romina Leone, Jessica Tranchina

Scuola secondaria di primo e secondo grado

 

Biglietti

Ridotto studenti: 4 €
Intero: 10 €
Per maggiori informazioni

Lo spettacolo in breve

La trama

Uno spettacolo unico e coinvolgente che ci porterà alla scoperta della straordinaria vita e arte di una delle artiste più iconiche del XX secolo, simbolo di forza, passione e determinazione. Attraverso la danza, la musica e il teatro, esploreremo le sfaccettature più profonde di Frida Kahlo: le sue sfide personali, il suo rapporto con la diversità, le relazioni intense, la passione per il Messico.

Questo è uno spettacolo per i gruppi scolastici.
Per le recite infrasettimanali le scuole devono prenotare compilando il modulo.
QUI tutte le informazioni sul progetto Educational per le scuole. 

Eventuali biglietti disponibili saranno messi in vendita presso la biglietteria la mattina stessa dello spettacolo.