Informazioni
L’arte del racconto è fatta di fili intrecciati che aprono all’incanto dell’ascolto.
Beatrice Monroy racconta Il barbiere di Siviglia di Gioachino Rossini con Stefania Blandeburgo e Rinaldo Clementi.
I biglietti sono disponibili presso la biglietteria del Teatro e online.
L’accesso alla Sala Onu avverrà attraverso l’ingresso con scala situato nell’area portineria/ingresso artisti (lato Via Pignatelli Aragona). La sala è raggiungibile anche attraverso il percorso accessibile senza gradini con ascensore (all’arrivo in Teatro rivolgersi al personale di sala per maggiori informazioni).
Biglietti 3 euro
FINO A ESAURIMENTO DEI 60 POSTI DISPONIBILI
Programma
Beatrice Monroy
Il barbiere di Siviglia di Gioachino Rossini con Stefania Blandeburgo e Rinaldo Clementi.
Informazioni
Si segnala al gentile pubblico che l’inizio è fissato per le ore 17:30 (non le 18:30).
L’arte del racconto è fatta di fili intrecciati che aprono all’incanto dell’ascolto.
Beatrice Monroy racconta Salome di Richard Strauss con Gigi Borruso e Consuelo Lupo.
I biglietti sono disponibili presso la biglietteria del Teatro e online.
L’accesso alla Sala Onu avverrà attraverso l’ingresso con scala situato nell’area portineria/ingresso artisti (lato Via Pignatelli Aragona). La sala è raggiungibile anche attraverso il percorso accessibile senza gradini con ascensore (all’arrivo in Teatro rivolgersi al personale di sala per maggiori informazioni).
Biglietti 3 euro
FINO A ESAURIMENTO DEI 60 POSTI DISPONIBILI
Programma
Beatrice Monroy
Salome di Richard Strauss con Gigi Borruso e Consuelo Lupo.
Informazioni
dal 25 al 28 marzo 2025 | Sala degli Stemmi
dai 6 ai 9 anni | Prenotazioni dal 20 gennaio
Progetto a cura di Carmen Marcuccio e Annamaria Margozzi
Ideazione, regia e coreografia Carmen Marcuccio
Corpo di ballo del Teatro Massimo
Biglietti
Ridotto studenti: 4 €
Ridotto: 8 €
Intero: 10 €
Per maggiori informazioni
Lo spettacolo in breve
La forma del colore. Tavole viventi.
Una performance di danza interattiva in cui i piccoli spettatori collaborano attivamente alla creazione dello spettacolo, grazie all’uso dei colori e della pittura astratta. Lo spettacolo nasce dall’interazione fra bambini e danzatori, producendo ogni volta un risultato unico e irripetibile. Un work in progress, leggero, magico ma soprattutto sperimentale.
I bambini, ispirati dai brani musicali, vedranno i colori da loro scelti prendere vita attraverso i corpi dei danzatori e i tratti astratti da loro disegnati in tempo reale sulla tela interpretati da una danza ispirata dalle loro traiettorie emotive. La memoria sarà alimentata dalla restituzione alla classe della tela prodotta, un’opera d’arte “firmata” dai bambini e dal Corpo di Ballo del Teatro Massimo, in ricordo del viaggio sensoriale vissuto insieme.
Questo è uno spettacolo per i gruppi scolastici e le famiglie.
Per le recite infrasettimanali le scuole devono prenotare compilando il modulo.
QUI tutte le informazioni sul progetto Educational per le scuole.
Eventuali biglietti disponibili per le recite infrasettimanali saranno messi in vendita presso la biglietteria la mattina stessa dello spettacolo.
Le recite del sabato sono aperte a tutti.